简介
日本的电影导演极具个人风格，却向来不乏追随者。这四本导演的随笔集出自“雅众·影事”系列，是为日本电影爱好者送上的一份礼物。 《我的造梦之路》特别收录了日本动画大师今敏的多幅分镜稿和全彩习作。《我被封杀的抒情》带有大岛渚强烈的个人色彩，观点尖锐，措辞辛辣。小津安二郎和今村昌平这对风格迥异的师徒，在自传《豆腐匠的哲学》和《草疯长》中同样展现了不一样的电影之梦和电影人生。 其中，《我的造梦之路》《我被封杀的抒情》和《草疯长》是中文版首次出版，《豆腐匠的哲学》一书首次收录小津安二郎名作《东京物语》全剧本。 四位伟大的日本导演穿越时间和空间的距离，为我们讲述自己的作品和人生。
作者介绍
（日本）今敏 日本著名动画导演、漫画家。 一生仅导演四部动画电影，但均获奖无数，产生了深远影响。处女座作《未麻的房间》受邀参加柏林国际影展，荣获亚洲奇幻电影节最佳影片。代表作《千年女优》入围奥斯卡动画长片奖，与《千与千寻》共获日本文化厅媒体艺术节动画奖，名列世界史上绝佳五十大动画。 2010年病逝于东京，年仅46岁。 （日本）大岛渚
日本著名导演，新浪潮运动领军者。 与黑泽明、小津安二郎并驰世界影坛，曾提携北野武等导演。 一生执导三十余部电影，鲜有失手之作。 作品以艺术另类、先锋前卫著称，因《感官世界》享誉国际， 以《爱之亡灵》斩获戛纳电影节最 佳导演奖。 2013年因病离世。 今村昌平 日本著名导演，日本电影新浪潮领军者，曾两度荣获戛纳电影节金棕榈大奖。一生执导二十部电影，入选《电影旬报》百佳电影多达六部。代表作品有《楢山节考》《鳗鱼》《黑雨》《赤桥下的暖流》等。1975年，创办日本电影大学，培养了三池崇史等多位导演。2006年，因病离世。 （日本）小津安二郎 著名导演，日本影坛四大巨匠之一。 一生共执导54部影片，多享有国际声誉。 入选英国《视与听》杂志“电影史上最伟大的十位导演”。 《东京物语》被权威电影杂志《电影旬报》评为“佳日本电影”。 1963年，60岁诞辰之日，病逝于东京。 他的墓碑上只留下一个字：无。
部分摘录：
反复变化 在企划最终决定之前，我们的想法变过很多次，考虑了很多。刚接到委托时，无论是企划也好，笔记也好，我们提出了许多不着边际的想法。那些想法可以说都是憋出来的。我没有私下提前准备好企划的习惯，虽然会将平时的琐碎想法收集起来，但是将这些扩展成企划，也只有“紧急时拿它来充数吧”这样的程度。
其中一个企划的标题是《Reverse（暂名）》，是《未麻的房间》结束后立即与编剧村井贞之先生一起推进的原创企划，也就是《未麻的房间》的正统续作。虽然我认为也很有趣，但是内容、技术上都非常耗预算。换而言之，如果大量使用数字技术，就连故事都会被技术吞噬。这个故事与科幻、心理、cult都无关，我称之为“业界第一部电波系作品”，梦想着这又是一部不正经的作品。
虽然当时这个提案最接近一个企划应有的样式，但是预算还没有达成妥协就被取消了。其他提案还有我尝试制作的少年冒险题材《Master Piece（暂名）》，有将科幻、cult、心理、打斗融合在一起的《Phantom（暂名）》，老婆婆讲述其混乱的一生的《Ghost Memory（暂名）》等。这个《Ghost Memory》的想法成了最终决定的企划——《千年女优》的雏形。
这次刚开始打算做的是小规模上映的单馆系作品或者是OVA，最后定为发行四到六张的录影带。
单馆系作品与一集集做的录影带，性质很不一样。在那时，倾向于制成录影带系列的《Phantom（暂名）》作为有力候补被留了下来，并制作了企划书。
但是情况又变了。对方说：“反正都是要做，还是做单馆系吧。”这状况我好像在哪里听说过，并为之吃了苦头。预算和《未麻的房间》几乎相同，只稍微多了一点点。以一亿三千万日元的预算做动画电影，与其说是刚好能维持基本运营，倒不如说是比较，不，是非常无理取闹的条件。
根本没有想过会在制作完成的时候听到“全国公映”“通过梦工厂在全世界上映”这样令状况好转的话。主人公千代子可以用小小的身体跑到很远很远的地方，不，在这之前千代子轻松地跨越了制作费这道坎。（哭）
制作中，千代子带来了文化厅的援军——一千三百万日元资助，其中一半多作为宣传费用掉了，给制作现场留下的只有一半。千代子那顽固的性格，不会投机取巧地完成目标，结果甚至给制作公司Madhouse造成了巨大的赤字。对不起，真是令人头痛的女孩……喂，这难道不是导演我的错吗？
为了制成单馆系电影，方案再度更改。之前选定的企划是录影带系列，现在将要被改为一次性结束的作品。但这企划并不合适。
因此又提出了另一个企划《WITH（暂名）》。这部作品虽然包含科幻、心理等要素，还有点耽美倾向，内容意外地华丽，但是成品的长度会很长，而且本身是笼罩在黑暗氛围下的作品。当时我想要做内容明快的作品，抱着这样的心情，和村井先生讨论后又改了企划。于是《Ghost Memory》变成了《千年女优》。
我最开始记录下的想法还留着，不过就是下面这几行句子：
曾经被称作“女影星”的老婆婆本应讲述自己的一生，但是她的记忆混乱了，过去演过的各种角色也混了进来，成了波澜壮阔的故事。
虽然这个想法成了企划的一部分，我非常高兴，但也有些困惑。尽管我觉得这只是单纯的巧合，但《未麻的房间》的内容中有偶像歌星转型成演员的内容。按这样发展，我的下一部作品《千年女优》的内容说不定是演员变成其他什么。虽然这样也挺好，但是我在别人眼里好像只是喜欢艺人——这种感觉有点讨厌。
一语成谶。作品完成后，在接受采访时我经常被问及：“出道作主角是偶像，新作的主角是女演员，是不是因为导演情有独钟……”
不是，绝对不是。大概吧。
